Parcours : le Var, côté mer

Fondé par l’artiste américain Jerome Hill (1905-1972) au cœur du Parc national des Calanques, ce lieu de résidence encourage la créativité, la recherche et l’expérimentation grâce à ses programmes internationaux pour artistes, chercheurs et penseurs. La Fondation Camargo invite le public à (re)découvrir son patrimoine naturel unique en lisière du Parc national des Calanques, avec ses jardins surplombant la Méditerranée.

Correspondances 13.05.23 → 19.11.23

Croisant les regards entre photographies et peintures anciennes et contemporaines, cette sélection de 53 œuvres issues des collections du MAT interpelle le public sur les similitudes entre œuvres du XVIIe siècle et œuvres contemporaines, sur le thème de la figure humaine, du portrait ou du nu.

De Man Ray à Sophie Ristelhueber 13.05.23 → 01.10.23

Brihat, Cartier-Bresson, Clergue, Doisneau, Evans, Freund, Man Ray, Ronis, Riboud, Ristelhueber, Lartigue, Théret, Sieff, Steichen... Une trentaine de photographies mettent en lumière la collection photographique du MAT.

Souviens-toi l'été dernier 07.07.23 → 26.08.23

Que ce soit sous forme allégorique ou pragmatique, idéalisée ou réaliste, l’été inspire l’art depuis des millénaires. Chaque période ayant ses propres canons de représentation, qu’en est-il de notre époque contemporaine? C’est cela que tente d’explorer le corpus d’œuvres présentées dans l’exposition, à l’occasion de la quatrième édition du festival EXTRA-Muros.

Willy Ronis 17.06.23 → 17.09.23

Personnage clé de l’histoire de la photographie française, Willy Ronis est l’une des plus grandes figures de cette photographie dite « humaniste ». À partir de 1985, il se plonge dans son fonds photographique pour sélectionner ce qu’il considère comme l’essentiel de son travail. Il réalise une série de six albums, constituant ainsi son « testament photographique ». Ces albums inédits sont la matrice de cette exposition. En plaçant l’homme au centre de son œuvre, en posant sur lui un regard optimiste et bienveillant, Willy Ronis n’en néglige pas pour autant de rendre compte de la dureté de l’époque, d’où ces nombreuses images sur le monde du travail et les luttes ouvrières, marquant son empathie et un engagement social qui perdure tout au long de son œuvre.

Juliette Greco « je suis comme je suis » 17.06.23 → 17.09.23

Un hommage à l’une des figures internationales les plus emblématiques de la chanson française, Juliette Gréco, à travers une exposition qui retrace, à la suite d'un immense travail de documentation, les 70 ans de scène de la chanteuse, en démarrant en 1949 par sa première chanson Si tu t’imagines, écrite par Raymond Queneau. L’exposition est d’ailleurs un clin d’œil à ce titre phare.

Man Ray, Le beau temps 08.07.23 → 19.11.23

Exposition d’intérêt national. Photos, tableaux, dessins, films, œuvres en 3D témoignent de l’influence de la lumière et des paysages du Sud chez Man Ray.

Glass Forms In Nature, Claire Pondard et Léa Pereyre 23.06.23 → 03.09.23

Dans le sillon d’Ernst Haeckel (1834-1919), qui mît en valeur l’aptitude d’organismes biologiques à tendre vers le sublime, Léa Pereyre, Claire Pondard et le Cirva ont composé le projet Glass Forms in Nature.

Sybold van Ravesteyn la chambre d’amis 1925-1926 23.06.23 → 03.09.23

La reconstitution de la chambre d’amis Van Ravesteyn dans la villa Noailles met en avant une réalisation marquante dans l’histoire de la modernité européenne.

Les Nuits d’Été, Pierre Yovanovitch 23.06.23 → 03.09.23

Pierre Yovanovitch dévoile une mise en scène célébrant le centenaire de la villa Noailles, lieu de villégiature unique construit par Robert Mallet-Stevens.

Made In Situ : manifeste d’un cheminement, Noé Duchaufour-Lawrance 23.06.23 → 03.09.23

Un manifeste sincère et sensible de ce que la pratique du design se devrait d’être à son sens : respect de la nature, rejet de la surproduction, rencontre avec un territoire et, à chaque fois, avec les matériaux, savoir-faire vernaculaires et artisans qui s’y épanouissent.

Productions récentes, Ronan Bouroullec 23.06.23 → 03.09.23

Depuis plus de trente-cinq ans, Ronan Bouroullec dessine des objets singuliers qui questionnent les relations entre les personnes et leurs environnements intérieurs, et mène une réflexion sur l’espace public par des installations pérennes.

Seconde Nature : pour un design durable 23.06.23 → 05.11.23

Pour la première fois, le Centre national des arts plastiques (Cnap), le Mobilier national et le musée des Arts décoratifs rejoignent le Centre Pompidou dans le cadre d’un partenariat exceptionnel pour présenter les collections nationales de design à Toulon.

L’Amour, la Mer, les Femmes, Aline Asmar d’Amman 23.06.23 → 05.11.23

Promenade littéraire à travers une matérialité poétique, l'exposition évoque le pouvoir des mots sur notre imaginaire dans une architecture intérieure sous influence. 

Architectures, Karl Lagerfeld et Aline Asmar d’Amman 23.06.23 → 05.11.23

Collection de sculptures fonctionnelles conçues par Karl Lagerfeld et développées en collaboration avec Aline Asmar d’Amman pour la Carpenters Workshop Gallery.

Résonances artistiques, Alexandre Benjamin Navet, Arthur Hoffner et Van Cleef & Arpels 23.06.23 → 05.11.23

Photographies, objets, films, maquettes, vases en volume peints et croquis sont réunis dans ce parcours conçu à quatre mains pour nous replonger dans cette effervescence créative et nous transporter dans les coulisses d’installations événements, à la croisée de l’art, du design et de l’architecture d’intérieur.

Les Chemins de l’abstraction 03.06.23 → 30.09.23

L’exposition est directement inspirée du livre de Jean Grenier paru en 1963, Entretiens avec 17 peintres non-figuratifs. Philosophe et critique d’art, il interroge 17 artistes sur leur parcours et la façon dont ils ont évolué pour parvenir à leur forme d’expression du début des années 1960. Bryen, Busse, Carrade, Debré, Deyrolle, Fontené, Gauthier, Germain, Marfaing, essagier, Music, Sima, Soulages, Szenes, Ubac, Vulliamy et Zack nous entraînent dans l’intimité de leur réflexion artistique. Grâce aux archives de l’INA, les voix des peintres résonnent au fil du parcours. Un bilan de vingt années d’évolutions créatives qui ont révolutionné l’art et la peinture de la seconde moitié du XXe siècle.

L'île intérieure 29.04.23 → 05.11.23

Mettant en abyme la situation insulaire de la Villa Carmignac, cette exposition imaginée par Jean-Marie Gallais explore un moteur essentiel de la création : la mise à distance du réel pour révéler une intériorité. De Peter Doig à Anna-Eva Bergman, d'Ali Cherri à Auguste Rodin, plus de 80 œuvres d'une cinquantaine d'artistes mais aussi de nouvelles productions, dessinent les contours en pointillés d'une île intérieure.

Henri-Edmond Cross, dans la lumière du Var 08.07.23 → 30.09.23

Une sélection d’œuvres sur papier du peintre néo-impressionniste, dont certaines sont préparatoires à des toiles majeures.

Empreintes, Jérémy Gobé 03.06.23 → 17.09.23

Cette exposition s'inscrit dans le projet Corail Artefact destiné à sensibiliser le public aux enjeux liés à la disparition des coraux. Le support de dentelle utilisé pour créer les œuvres a d’abord pour fonction de permettre la captation de larves de coraux et stimuler leur régénération. Le motif, lui, s’inspire du point d’esprit, un motif traditionnel de dentelle au fuseau du Puy-en-Velay.

Lucas Ratton x Sandra Benhamou 27.05.23 → 31.08.23

Cet été, la décoratrice Sandra Benhamou redesigne l’espace et recrée un intérieur intimiste dans l’appartement du premier étage.